用醉茶色书写陶瓷

茶与酒，自古以来便是文人墨客抒发情感、寄托思绪的载体。茶，以其清心提神之效，让人在沏茶的过程中感受到闲散与遥远；酒，则以其驱散烦恼、让人忘却忧愁的特性，让人在饮酒之际超脱尘世，渴望飞翔。唐代诗人白居易曾言：“酒之劲道，驱之忧也，茶之功德，破之眠也。”茶与酒，经过千百年文人墨客的加持和催化，酿造出浓郁、绵密、芬芳、梦幻的香气，成为诗与禅、酒与茶的奇妙世界。

古代儒家对饮酒持谨慎态度，但也提醒人们要自我克制。诗与酒的味道，茶与禅的奇妙道理，不饮酒、不饮茶，便无法领略其中的意境。远在石器时代，先民们就已经制作了精美的酒器，并乐于饮酒。仰韶文化的彩陶和龙山文化的黑陶酒器工艺精良，殷人爱酒，青铜酒器精巧巧妙。商周时期的青铜酒器本身就是令人惊叹的艺术品。魏晋时期，茶道兴起，陶瓷制作的茶具和酒器在当时的酒社茶会中占有重要地位。唐宋以后，北方的邢窑、定窑的白瓷和南方的越窑、龙泉窑的青瓷，以及江西景德镇的青花瓷、青花瓷，成为闻香而醉直奔禅宗故乡的引渡船。

明代，陶瓷茶具酒器的创作达到了前所未有的水平。江西景德镇青花瓷、江苏宜兴紫砂陶器，都是饮用冲泡茶的最佳选择。明朝科举仕途艰辛，无数文人寄情诗酒，忘茶忘禅，流连山水之间。宋代画家欧阳修醉意不在酒的山河之间，成为明代画家画的一道亮丽风景。文徵明《惠山茶会图》、《事茗图》、丁《漉酒图》、陈洪绶《蕉林酌酒图》的茶炉和酒器，就像北宋米芾《苕溪诗卷》中的行书速写，慵懒地斟着汇泉酒，点着山谷里所有的茶。

古今名画中，唐代《调琴啜茗图》、五代顾《韩熙载夜宴图》、北宋《文会图》、南宋刘松年《卢仝烹茶图》、元代赵孟頫《斗茶图》等，都足以让人在画中仿茶仿酒。沈周《佳果图卷》云：“画物以形不难，以物为荣也。”与茶具中酒器的画法相比，所谓的琼瑶烂瓷、琼九彩都很容易画出来，而春天喝一碗茶的画意却很少，夜夜打坐很难见水。画家薛淮《山窗清供图》清乾隆年间的画作，只画了两个茶壶和一个茶碗，旁边还有朱的诗：“常待清泉清水，随生动风。”画面简洁凝练，如临禅境。薛写真，案前必有两盆一碗。现在的锅碗都丢了，更别说锅里煮的茶了。张彦远《历代名画记》引用陆机《丹青论》说：“宣物大于言，守形不擅画。”当酒和香茶，驱散焦虑，打破沉默，成为文人墨客抒发情感、寄托思绪的载体。

茶与酒，不仅是饮品，更是文人墨客抒发情感、寄托思绪的载体。它们历经千百年，成为了诗与禅、酒与茶的奇妙世界。在这个世界里，茶与酒交织出浓郁、绵密、芬芳、梦幻的香气，让人在品茗、饮酒的过程中，感受到生活的美好，忘却尘世的烦恼。